那是一次二胡演奏会。激昂的乐声中，突然有一段悠扬深沉的旋律，情真意切，有溢于言表的忧伤与怅惘，回音绕梁。打听后才知道，这首曲子叫《阳关三叠》，改编自同名古琴曲。
我不会弹奏古琴，却挚爱这音乐，一回家就用二胡尽可能地演绎出那种悠扬而又绵远的感觉。长音回荡着，但似乎少了些什么。
怀着好奇心，我上网搜索了解这首古琴曲的背景，它改编自王维的《送元二使安西》：渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
我所缺少的，大概是“西出阳关无故人”的豪情与悲壮。有了这份情感，才能有回音绕梁的音乐。
又听了一遍用古琴演奏的阳关三叠，发现表现强烈情感，除了诗句，音乐也可以。但众多乐器中，古琴是最荡气回肠，表现力最强的。
少的不只是情感，还有正确的乐器。
我开始更全面地了解古琴。这种古老的乐器，有一个好听的名称：七弦琴。让人想到彩虹，它也具有像彩虹那样横跨于天地间，雄浑嘹亮的音色。比起古筝，它的琴弦更少，虽然音域有局限，但振动的空间更大，音色也就比古筝更雄浑。古筝曲，大都像流水叮咚不绝，而古琴曲，不是一般的慢速，却有余音的艺术，回音的艺术，振荡得开阔无比，宛如巍峨高山耸立，云雾缭绕。“智者乐山，仁者乐水。”各有各的爱好，我的爱好，就是热爱山那样雄浑的古琴。
紧张时，劳累时，听听古琴曲，在余音振荡中，心胸豁然开朗，无比惬意。谁说放松一定要听钢琴演奏的轻音乐？我说，最好的放松，就是泡杯热茶，听古琴曲，享受慢的韵律。
古琴之慢，除了是艺术，还是一种哲学。
“我想有一个家，家前有土，土上可种植丝瓜，丝瓜沿竿而爬，迎光开出巨朵黄花，花谢结果，垒累棚上。我就坐在那土地上，看丝瓜身上一粒粒突起的青色疙瘩。”——龙应台《慢看》。她向往这样慢的境界。慢的境界，有这么多人向往。
的确，现代生活的节奏如此快速，正需要古琴那样的悠扬闲适，慢的同时不断、不乱，还有结尾的余音——每个音都有那良好的成效，而不是匆忙完成事情后造成的副作用。“慢”还是一种心境，有慢，才有耐心与宽容，才没有急功近利的你推我搡。
“慢”的艺术，好似一朵清净的莲花，开在波涛起伏的湖面上。在上海这座“魔都”，无数白领在各家新开的古琴学校，人手一架七弦琴，享受只属于自己的“慢”的艺术，这已经成为一种流行时尚。我最大的愿望就是，有一天，能在属于我自己的七弦琴上，随意地拨一拨琴弦，尽情享受无意间谱成音符的余音。
我爱古琴，爱它的雄浑大气，爱它的余音绕梁，爱它的形状简约，更爱它“慢”的艺术。
